Electro-Pop-Rock-Versallesco

Me declaro culpable de idolatrar los títulos barrocos y rebuscados… La verdad es que pienso que cuando no encuentras un mejor término para describir algo, lo más práctico es juntar un montón de palabras que medio te suenen a lo que quieres decir y ¡listo!

Y quiero creer que los chicos de Phoenix concuerdan conmigo… su cuarto material de estudio se intitula Wolfgang Amadeus Phoenix (2009). ¿Y qué fue lo que quisieron expresar con tan exótico-pseudo-homenajeante-y-un-poco-engreído título? Pues muchas cosas, según leí en una entrevista de la revista Marvin: “La idea surgió en medio del proceso del álbum, antes los títulos siempre se nos ocurrían al final […] Nosotros crecimos en Versalles, un lugar que tiene un gran pasado del cuál queríamos hablar. Se nos ocurrió hacerlo en términos un tanto infantiles y salió la idea de tomar figuras europeas clásicas e icónicas para destruirlas en un acto un tanto vandálico” dijo Christian Mazzalai, guitarrista de la banda.

Aunque bueno, aparte de a Mozart en el título, sólo sé que referencian al "compositor-pre-rockstar" Franz Liszt en el divertidísimo-romántico-pero-no-sentimental track de apertura Lisztomania (del que hay un video fan-made-ochentero que los Phoenix dicen gustar más que el que ellos mismos hicieron)... pero a nadie más. La verdad es que el disco es todo menos un aburrido homenaje-pseudo-intelectualoide.

Cameo de Phoenix en Marie Antoinette (2006)
¿Preludio a su fascinación con los íconos europeos?

Este trabajo tiene temas con ganchos que te atrapan enseguida (Fences y Girlfriend, escencialmente pop), posee también gran actitud producto de diez años de carrera que los ha echo encontrar un sonido único (1901, Rome, Lasso y Countdown, clásicamente rock) y también un saborcito electrónico-retro-pero-muy-actual (Love Like A Sunset Part I & II) dónde es más que evidente la presencia de Philippe Zdar (integrante de Cassius y productor del álbum), que enseguida nos remite a ese grupito de artistas salidos del Versalles de finales de los 90 (Daft Punk, Air y los propios Phoenix en sus comienzos) definitorios en la creación del French House. Sin embargo, es para el grand finale dónde realmente se lucen y nos sorprenden con una mezcla de todos los elementos anteriores en lo que Mazzalai llama "una sinfonía-barroca-adolescente", y que es para mi gusto LO MEJOR QUE HAN HECHO: Armistice

(está bien, está bien, sólo me ganaron con ese clavicordio-clavicémbalo-instrumento-barroco-whatever en el clímax de la canción).