martes, 29 de septiembre de 2009

Bomb in a Birdcage







Hace tiempo les introduje a una maravillosa cantautora de nombre Alison Sudol, bajo su pseudónimo musical: A Fine Frenzy. También les comenté sobre la inminente salida de su nuevo álbum. Pues en esta ocasión les traigo el review de dicho disco: Bomb in a Birdcage.

No se aleja del todo de sus raíces. En su disco debut, Alison se mostraba vulnerable y claramente melancólica. En esta entrega se muestra bastante menos tortuosa, más feliz. Tal vez el éxito de One Cell in the Sea tenga algo que ver. El nuevo LP consta de 11 canciones, cuyos temas van desde el suave piano al que nos tiene acostumbrado Sudol en Bird of Summer, hasta los toques eléctricos en Stood Up (un elemento nuevo en su espectro instrumental, la guitarra eléctrica). En esta ocasión nos entretiene más con la guitarra acústica, y parece que la encuentra divertida. El pop ligero de A Fine Frenzy tiene además el elemento más básico: melodías encantadoras y pegajosas.

El sencillo que nos presentó este maravilloso disco, Blow Away, es una de las piezas que más profundamente se han clavado en mi catálogo musical. Es pegajosa, es suave, es linda, es un tanto más movida que el resto del álbum, y tiene buena letra. ¿Qué más se le puede pedir al pop? En One Cell in the Sea era melancolía pura, ahora es alegría pura.




Pero no todo el disco es tan alegre. También tiene ligeros sabores a enojo. Stood Up es la muestra. Con distorción vocal y un poquito de guitarra eléctrica, convierten a este track en una canción embrujante, que aunque enojada, muestra un poco de optimismo: "They'll show up, they'll show up".

El disco abre con la maravillosa What I Wouldn't Do. Suena a una mezcla de Fiona Apple (los temas Beacon y Happiness suenan a sacados del Extraodrinary Machine) con unos Strokes acústicos. El resultado es bastante campirano. Y de esta canción es de donde Alison se robó el título del disco. Tiene aplausos, silbidos, todo muy country sin dejar de ser pop.

New Heights nos recuerda un poco a Coldplay (a lo poco bueno que tienen en realidad). La letra es completamente inspiradora y esperanzada. Es dulzura hecha canción. En este tema es donde nos muestra su verdadero dinamismo. Su voz, en ciertos momentos suena a Kate Havnevik y en otros me recuerda a Lily Allen.

En The World Without nos muestra lo que sabe hacer con el piano. Tiene un arreglo passive-aggressive que me fascina. Empieza tranquila, y por unos momentos su lado alocado se asoma en la superficie para respirar como ballena, y se vuelve a hundir en lo profundo del mar.

Bomb in a Birdcage es un disco muy disfrutable que creo que no decepciona a quienes la venimos siguiendo, y creo que sería agradable inclusive para los escuchas de ocasión.

lunes, 28 de septiembre de 2009

Brand New Eyes ......Paramore








Estimados lectores como se encuentran, espero que bastante bien, antes que nada quiero pedirles una disculpa por el retraso, pero aquí estamos.

En esta semana comentaremos sobre un lanzamiento nuevo, si como ya lo pudieron leer, es Brand New Eyes, de Paramore.


Esta banda comenzó en el 2005 cuando lanzo su primer disco llamado: "all we know is falling", del cual se desprenden 3 singles: Emergency(el que mas éxito tuvo), Pressure y all we know.
Este disco no obtuvo el éxito esperado después, tardaron dos años pero la espera valió la pena, ya que con el lanzamiento de "Riot!" fue que se dieron más a conocer, al principio lanzaron 2 singles uno en UK y otro en EUA, donde presentaron: "Misery Business", el cual en el primer intento no tuvo tanto éxito como cuando fue relanzado como single, que fue cuando yo conocí a esta banda y me fascinó.

Después de otros 2 años de espera sale su nuevo single, llamado: "ignorance", como previo al lanzamiento del nuevo disco en este año, el cual tenemos oportunidad de escuchar en la pagina oficial de PARAMORE.NET, la verdad creo que este disco, supera bastante al anterior.

El disco Cuenta de 11 canciones:


  • 1
    Careful
  • 2
    Ignorance
    Buy track
  • 3
    Playing God
  • 4
    Brick By Boring Brick
  • 5
    Turn It Off
  • 6
    The Only Exception
  • 7
    Feeling Sorry
  • 8
    Looking Up
  • 9
    Where the Lines Overlap
  • 10
    Misguided Ghosts
  • 11 All I Wanted



Realmente los invito a escuchar las canciones que nos permiten escuchar en la pagina oficial se que realmente les va a a gustar bastante, aquí les dejo el video, el cual me agrada ya que no pierde el estilo de la banda.
espero lo disfruten.




miércoles, 23 de septiembre de 2009

You're likely to like Lykke Li too!







Disculparán el barbarismo del título pero no pude contenerme, últimamente me exciemojociona jugar con palabras (y esta frase sólo quedaba en inglés)...
Ahora bien, antes ponerse de leer mis palachaquetebrerías semanales chéquense el siguiente video:

(Para seguir leyendo por favor ambienten con la siguiente canción; el video no importa si se lo pierden).

¿Bastante padre no lo creen?

La señorita Lykke Li sí que lleva brillando tintineantemente en las ondas sonoras desde su debut el año pasado. Fue con ése primer álbum, Youth Novels (2008) (coproducido por Björn Yttling de Peter, Bjorn and John), que empezó a irradiarnos con esa voz susurrimelosa, ese espíritu soul-juguetón, un estilo medio rockero y unos mini-beats definitivamente electropoperos (¡Ahhh! las ricas mezclas musicales de hoy en día...).


...Ti-tick, tick, tick, tick, tick, tick, tack
Ti-tick, tick, tick, tick, tick, tick, tack...

Y pues bueno, que se diga lo innevitable: es otra escandinava (vaya obsesión que tenemos los del blog con el talento nórdico, pero ¿quién puede culparlos? si nosotros nos la pasáramos todo el día encerrados en la casa a causa del invierno seguramente también seríamos talentosos); sueca, nacida en 1986 dentro de una familia de artistas, residente de Estocolmo además de Portugal, Marruecos, Nepal, India y Nueva York (ella es prueba de que viajar siempre es bueno para la creatividad)...

...I was a dancer all along,
Dance, dance, daaaance...


Últimamente se ha dado a conocer en el ambiente manistream por sus recientes colaboraciones con artistas de trayectoria un poco más larga: hizo el remix/cover de Knocked Up de los Kings Of Leon, dio voz a los tracks Miss It So Much y Were You Ever Wanted? en el Junior (2009) de Röyksopp, coolaboró en la canción Until We Bleed del DJ Kleerup y en Gifted de N.A.S.A (junto a Kanye West y Santogold... ¡Oh! un Déja vu), y definitivamente todas son muy muy buenas; fuera de quien sea el acompañante/acompañado siento que ella logra imprimirle a cada una de sus coolaboraciones su sabor tan peculiar (¿música de ruiditos?).

...Words can never make up for what you do
Dance, dance, dance...

¿Y pues con qué más puedo persuadirlos? Me encanta ella, me encanta el disco y no me lo he podido sacar de la cabeza desde hace un par de semanas, así que vayan a escucharlo, conseguirlo, bajarlo, comprarlo, copiarlo o lo que sea y bailen, bailen, bailen... (pues no hay palabras que mejor describan lo que ella hace).

martes, 22 de septiembre de 2009

De las princesas del rock, pop y r&b








Es halagador cuando una canción propia es covereada. Es una especie de tributo personal. Ahora, si la canción covereada ganó un Grammy por mejor canción, pues es natural que haya muchos covers de ella. You Oughta Know fue el single que debutó a Alanis Morissette en la industria internacional de la música. Incluída en el álbum Jagged Little Pill que ha vendido más de 30 millones de discos. Es una canción de enojo, de odio, de venganza de amores. Hasta ese entonces, pocas se atrevían a mostrar sus adentros de tal manera. Tal vez fue eso lo que le ganó a Alanis el título de princesa del rock. Esa chica desaliñada, algo fea, pero con mucho que decir dejó una marca en el mundo con la tonada en cuestión. Y ni hablar de la persona a la que va dedicada la canción. El Sr. Duplicidad se convirtió en 1995 en el mayor patán de la historia musical (aunque Kanye está a dos de quitarle ese trono).




Ahora, al punto. Es seguro que You Oughta Know debe tener millones de covers. Bandas de garage deben considerarla una pieza infaltable. Bandas indie, roqueronas, siempre la tendrán en mente. Chicas desconsoladas también deben cantarla en su regadera cuando sus novios las dejan. Es increíble que a casi 15 años de su lanzamiento, You Oughta know se siga considerando la break up song por definición. Claro que es una ruptura de las malas, de esas que hacen que uno quiera ir a romper los vidrios de aquel/aquella que lo ha abandonado por alguién más. Y pues parece que el enojo vende (no sólo el sexo, también la violencia tiene su appeal). Dos de las divas del momento se han percatado de ello.

La primera es la princesa del R&B, Beyoncé. La recién coronada con el mejor video del año en los VMAs de MTV, ha covereado la canción durante su "I am... Tour", en todos sus shows de este 2009. Aunque a decir verdad, o no se sabe la letra, o le cambió detallitos para poder registrarla bajo su nombre. Y vaya, parece que la dama roquea bien, con head bangs y todo. Sí parece hacerle honor al enojo contenido en este temazo.





La otra diva, es una de las más famosas, escandalosas y exitosas de la última época. Nada más y nada menos que la princesa del pop: Britney Spears. La rubia decidió incluir la canción en su tour "The Circus Starring: Britney Spears". Y sí, su versión es bastante fiel a la original, y no le imprime mucho odio. Tal vez no conozca un desamor de ese tamaño. Me parece un buen cover de todas maneras. La señorita Alanis debe estar muy pero muy halagada. La canción icónica de la princesa del rock covereada por sus homólogas en los países del Pop y el R&B. Way to go. ¿Con cuál se quedan?




viernes, 18 de septiembre de 2009

Alice - Baby Baby Baby.








Pues de entrada se preguntarán que qué tiene que ver Alicia (la werilla aquella del país de las maravillas) en Música Yeah?

Que de entre que estaba aquí y allí descubrí esta cancion de POGO (el cual puede compararse con Télépopmusik o Massive Attack) que simplemente me encantó, es una rolilla (a decir verdad son 5 en el album Wonderland que pueden descargar desde AQUÍ) que incluye sonidos de la versión de Lewis Carroll hecha por el Srito Walt, por ahí del 51, los acomoda, les mete uno que otro bit sabrosón et Voilá, tenemos Alice... Oh Brother.


Por otro lado, y también altamente recomendado, les paso el tip de que vean el video de Baby Baby Baby de Make the Girl Dance, la canción es mil pegajosa, el concepto del video rulea y, vamos, seguro que más de uno babea de principio a fin del mismo (y no solo por la buena vibra del bit francés). Que, por cierto, en la canción hablan de unos de mis favoritos Croisants de todo el mundo... Yelle, Justice y Sébastien Tellier.

martes, 15 de septiembre de 2009

Beyoncé es una dama







La noche del 13 de Septiembre estuvo llena de sorpresas, sangre, mal gusto y racismo al revés. El Radio City Music Hall de Nueva York fue el escenario de los VMAs 2009. Primeramente, marcó el regreso de los premios a la gran manzana, y segundo, fue uno de los shows más controversiales (¿recuerdan el beso de Madonna, Britney y Christina Aguilera?), después de los aburridísimos premios del año pasado en California, y los igualmente aburridos en 2007, en Las Vegas.

Los Nominados.



Las listas de nominados las encabezaron Beyoncé y Lady Gaga con 9 nominaciones cada una. Después de ellas, la legendaria Miss Britney Spears con 7 nominaciones. Sería una batalla campal entre las tres. Beyoncé con su buenísimo Single Ladies, Gaga con Pokerface, que nada le piden a la excelente Womanizer de la princesa del Pop.



La alfombra roja.

La alfombra roja se la robó Lady Gaga. Ésta llegó con un atuendo excéntrico (nada comparado con sus cambios de ropa durante el evento), acompañada de su cita: la Rana René (LITERAL). Esta mujer sólo quiere llamar la atención.

Y entre murmullos y barullos, la gente iba llegando. Gritos de los fans, flashazos, microfonazos por todos lados. Entra Shakira , "la loba", con su vestido negro y su cabello rubio (sí, todavía es rubia) y lacio. Los periodistas le informan que ha cometido el peor pecado de una carpeta roja: llevar el mismo vestido que otra popstar. Empieza a buscar a aquella que había osado traer el mismo outfit, para su sorpresa, se topó con P!nk. Al final les cayó en gracia y terminaron abrazadas y posando juntas, entre risas. Yo, en lo personal, lo tomé como un indicio de que la noche nos preparaba algo mucho más aterrador.


El inicio.

Comienzan los VMAs, lo primero que vemos es a la mismísima Reina, Madonna, con una cara solemne. Había preparado un speech sobre el Rey, y la pérdida que su muerte nos significó. En verdad su discurso fue emotivo, pero nada más. Al instante, Janet Jackson aparece en el escenario para honorar a su hermano Michael, cantando Scream, Thriller, Smooth Criminal y Bad. Y vaya que fue malo. No había visto un performance de entrada de una entrega de VMAs tan mala desde Britney y su ahuevada presentación de Gimme More en 2007. ¿Qué le pasó a Janet Jackson? En fin, más calamidades nos esperaban esa noche.



Las presentaciones.

Más presentaciones aburridas iban y venían. Pocas valían la pena. Katy Perry hizo un cover bastante soso de We Will Rock You. Pasó Green Day, Taylor Swift, P!ink, Muse. De lo rescatable, Beyoncé y su Single Ladies. Pero nadie hizo lo que Lady Gaga. Inició su presentación cantando en el suelo, vestida de blanco (Madonna y Like A Virgin, ¿nadie?), pero pronto demostró que no solo el sexo vende. El gore también lo hace. Cantaba Pokerface / Paparazzi, mientras era aparentemente "aplastada" por un candelabro y litros de sangre falsa brotaban de su torso. Para terminar colgada del techo.


La Gran Ausente.

Hay estrellas que siempre brillan por su ausencia. Este año no hubo excepción, y la gran ausente a la fiesta de MTV fue la mismísima Britney Spears. El año pasado ganó su primer "moonman" después de 16 nominaciones en eventos anteriores. Este año también ganó. Womanizer le valió el mejor video Pop, pero la princesa no pudo recibirlo. Pero se justifica, estaba trabajando en su gira y no podía acudir al show.

Ganadores.

Como en toda premiación, siempre hay alguien que sale favorecido y alguien que pierde todo. Beyoncé se llevó 3 de 9, al igual que Lady Gaga. Mrs. Spears ganó 1 moonman. Taylor Swift ganó por mejor video Femenino. El video rock fue para Green Day y su odiosa 21 Guns. En una categoría inédita, los Beastie Boys ganaron el premio de "Best Video (That Should Have Won a Moonman)" por su video Sabotage de 1994, compitiendo contra Karma Police de Radiohead, Where the Streets Have No Names de U2 y Human Behavior de Björk. Al final, el premio más importante (Video del Año) se lo llevó Beyoncé por Single Ladies (y vaya que es buen video).

El incidente.

Y ¿Por qué no? Hubo escándalo, como debe ser en estos premios. Que si Britney sale casi desnuda, que si Britney trae una cobra, que si Britney besa a Madonna, que si Britney sale drogada, desganada y gorda en su presentación. Cansado de que fuera Britney, Britney, Britney, Kanye West decidió hacer este show propio. Estaban Shakira (She Wolf) y Taylor Launter (Werewolf, en twilight) entregando el premio para mejor video femenino. Taylor Launter anuncia: "el premio es para... ¡Taylor Swift!" La jóven cantante de country/pop con cara de sorpresa se levanta, le dice algo a Lady Gaga que se sentaba unas filas adelante de ella (y que estaba nominada en la categoría en cuestión), sube al escenario y comienza a dar gracias a fans, productores, familia y demás.

De la nada aparece el nefasto West, arrebatándole el micrófono: "Perdon Taylor, ahora te dejo terminar pero necesito decir algo. Beyoncé tenía el mejor video de todos. Beyoncé tenía el mejor video de todos los tiempos" y con un ademán de No-comprendo-por-qué-ganó-esta-vieja le devuelve el micrófono y baja del escenario entre abucheos de todos y caras de vergüenza por parte de Beyoncé. ¿Qué onda con él? ¿Ahora hay racismo al revés? ¿Habrá sido improvisado o planeado? ¿Le habrá molestado que los VMAs (y la industria musical en genral) empiece a desencantarse con la música negra? Nadie sabe. La gente al final animaba a Swift con una ovación de pie, y ésta terminó con un breve: "gracias a los fans" y lanzó un beso al aire.

Por cierto corren los rumores de que Pink se enojó tanto que lo persiguió backstage gritándole amenazas e insultos hasta que los de seguridad la detuvieron, y a la vez echaron a West del recinto. No podía esperar menos.

La elegancia de Sasha Fierce.

Al final de la noche, en la entrega del último y más importante premio, hubo algo que conmocionó a muchos. Beyoncé ganó el premio. Con su vestido rojo sube al escenario, muerta de pena por lo que Kanye West había hecho. Toma el micrófono y pide a Taylor Swift subir al escenario para terminar su discurso y tener "su momento". A pesar de no ser un fan de la ex Destiny's Child, ésto me hizo apreciar a Beyonce un poco más. Eso señores, es lo que yo llamo clase.


El video del año.




lunes, 14 de septiembre de 2009

Ingenuo yo, N.A.S.A. me engañó...








Ok, no me refiero a la mentada National Aeronautics and Space Administration (con todo y ese bodrio de los astronautas "orgullosamente mexicanos"), sino a este dúo de dj's llamado N.A.S.A. ("en-ei-es-ei"), siglas para North America/South America, oriundos de Los Angeles.
Los conocí gracias al genial blog de la película Where The Wild Things Are (http://weloveyouso.com/), dirigida por el genial y locochón Spike Jonze y donde se dedican a postear sobre un montón de cosas menos del film (o rara vez más bien). ¿Qué por qué menciono estos detalles aparentemente de sobra? Pues porque A) les recomiendo visiten el fregonsísimo sitio, sobre todo cuando no tengan mejores cosas que hacer, B) porque postean a muchos artistas desconocidos que merecen una checada (la mayoría de las veces, al menos), y C) porque uno de los integrantes de N.A.S.A., Sam Spiegel a.k.a. Squeak E. Clean, es hermano menor del señor Jonze (¡maldito nepotismo bloggero!).

Pero bueno, siguiendo con el tema de la música... la otra mitad del grupo es un brasileño de nombre Ze Gonzales a.k.a DJ Zegon (en color rojo a la izquierda), y tras años de hacer remixes y ambientar fiestas juntos, al fin en febrero sacaron su álbum 'anti-debut' The Spirit Of Apollo (2009). En esta producción nos presumen una lista de colaboraciones kilométrica y bastante prestigiosa para lo que en escencia son un par de debutantes: M.I.A., Santogold, Kanye West, Karen O y Nick Zinner de los Yeah Yeah Yeahs, Lykke Li, Sean Lennon, John Frusciante de los Red Hot Chili Peppers, Tom Waits, David Byrne, Seu Jorge, RZA y hasta Nina Persson de The Cardigans, entre muchos otros que aparecen engalanando los 17 tracks del disco.

¿Suena prometedor no?
Mmm, bleh digo yo... Lo que me vendieron en el susodicho blog y en wikipedia fue más de lo que el espíritu de Apollo me dio (prueba fehaciente de que debo dejar de ser tan ingenuo). El disco es una mezlca de hip hop nada innovador, con un poco de funk brasileño (tan de moda gracias a M.I.A.), electrónica escasa, más algunas cosas indecifrables y poco interesantes. En suma, una experiencia decepcionante dadas las dos primeras canciones que les escuché (y que en verdad son lo único bueno en su, más que cualquier otra cosa, "apantallador" experimento). Pero en fin, ¿cómo no caer en la trampa cuando te muestran cosas tan chidas como las siguientes?: